Wat doet een omgeving met een artiest?
De omgeving waarin musici en creative mensen opereren is van vitaal belang voor hun artistieke ontwikkeling en prestaties. Deze omgeving omvat zowel fysieke als sociale aspecten, en de interactie tussen deze elementen kan zowel stimulerend als belemmerend zijn voor de artiest. Een stimulerende omgeving biedt niet alleen inspiratiebronnen en samenwerkingsmogelijkheden, maar ook waardevolle feedback die essentieel is voor groei.
In een bloeiende muzikale gemeenschap worden musici aangemoedigd om ideeën uit te wisselen, grenzen te verkennen en elkaar te inspireren. Constructieve feedback van collega’s, mentoren en publiek is een cruciaal onderdeel van deze omgeving. Het helpt niet alleen bij het aanscherpen van technische vaardigheden, maar ook bij het verfijnen van expressieve nuances en het ontwikkelen van een unieke artistieke identiteit.
Geen feedback is ernstig
Aan de tegenovergestelde zijde kan een omgeving die verstoken is van deze constructieve feedback , ongeacht welk type omgeving (thuiswonend, eigen huis, studentenflat), ernstige gevolgen hebben. Het zelfvertrouwen van musici kan worden ondermijnd en de artistieke ontwikkeling kan volledig stagneren. Het ontbreken van erkenning en aanmoediging kan leiden tot frustratie en zelftwijfel, zelfs tot ernstige psychologische gevolgen wat op zijn beurt de motivatie om te oefenen en te creëren drastisch inperkt.
Naast sociale en emotionele invloeden speelt ook de fysieke omgeving een rol. Een goed ontworpen concertzaal kan de klankkwaliteit verbeteren, terwijl een ongeschikte ruimte de artistieke intentie kan vertroebelen. Een studio waarin de instrumenten en apparatuur staan opgesteld, de inrichting, de verlichting, de sfeer die het ‘zijn’ bepalen, allemaal ingrediënten die de rol van de muzikant – het tot uiting brengen van zijn inspiratie – kunnen maken of breken. TIP: Denk eens aan het plantje dat de toetsenist naast zijn instrument heeft staan tijdens een YouTube sessie. Het plantje staat er met een reden: creatief, sfeervol of gewoon voor de lol! Muziek maken is méér dan een paar toetsen aanslaan! Voor wie dit niet begrijpt, is er nog hoop: kom uit je hoofd. Ga meer voelen en vanuit je hart denken en spreken. Dát scheelt een hoop!
Wat als je je uitspreekt?
Terug naar de feiten ; een gebrek aan responsieve omgevingen kan musici isoleren, hun groei belemmeren en hun zelfbeeld negatief beïnvloeden. Maar waarom gebeurt zoiets? Waarom zijn mensen ‘bang’ feedback te geven? Of waarom denken zij dat ze het maar niet moesten doen? Of welke andere reden gaat er achter de stilte schuil? Te druk met andere dingen? Zijn we overvoerd met streams, kanalen, playlists, podcasts? Of is er iets anders aan de hand? Laten we het omdraaien: wat zijn de mogelijke gevolgen van een omgeving die het juist wél waardeert en zich uitspreekt hoe fijn het is wat er ten gehore gebracht wordt of gemaakt wordt? Dáár zou je nog wel eens versteld van kunnen staan…


Constructieve feedback op muzikale creaties en uitvoeringen reikt verder dan louter artistieke ontwikkeling; het heeft een diepgaande impact op het welzijn van zowel de muzikant als het luisterend publiek. Het geven van opbouwende feedback creëert een verbinding tussen mensen, waarbij de gever zich inleeft in de ervaring van de ontvanger. Dit empathische aspect bevordert een gevoel van verbondenheid en ondersteuning binnen de muzikale gemeenschap.
Positieve feedback draagt bij aan een gezond zelfbeeld en bevordert een positieve mindset bij musici. Tegelijk zal de gever van de feedback bemerken dat het goed voelt om zich te uiten, rechtstreeks naar de maker. Het gaat niet alleen over het bevestigen van muzikale vaardigheden, maar ook over het erkennen van de waarde van individuele bijdragen, wat het algehele welzijn versterkt. Zeker met een fenomeen als ‘muziek’ , moet je niet zwijgen. Dáár is het immers niet voorgemaakt. Muziek is juist bedoeld om te delen, over te vertellen, door te geven van persoon tot persoon, te laten schallen! Een luisterervaring zou je de mond helemaal niet moeten snoeren! Integendeel!
Inspiratie en Mentale Gezondheid
Feedback fungeert als een bron van inspiratie, wat van cruciaal belang is voor het welzijn van musici en artiesten in het algemeen. Het stimuleert creativiteit en bevordert een positieve kijk op uitdagingen, wat indirect een gunstig effect heeft op ieders mentale gezondheid. Klinkt simpel toch? En ondertussen wordt door opbouwende feedback een gevoel van gemeenschap en samenwerking opgebouwd. Het versterkt de onderlinge relaties tussen artiesten en hun publiek. Een échte win-win situatie!
Feedback is een instrument voor educatieve groei en zelfverwezenlijking. Het vervult de behoefte aan voortdurende leren en verbeteren, wat op zijn beurt bijdraagt aan een gevoel van persoonlijke voldoening en welzijn. Respect en begrip voor verschillende muzikale stijlen en uitdrukkingsvormen, culturele verrijking en diversiteitswaardering, wat uiteindelijk ook het welzijn van de samenleving bevordert.
Wat prachtig dat muziek – en kunst in het algemeen – zoiets moois teweeg kan brengen, vind je ook niet?

Gekscherend: het is geen kattenpis als feedback NIET gegeven wordt!
Het uitblijven van reacties, comments, likes, feedback etc waar we mogelijkerwijs vandaag de dag mee te maken hebben op de diverse platforms, moet niet worden onderschat. De afwezigheid van reacties buiten de concertzaal, belemmert een stroom van energie: een gemiste kans voor beide partijen om te verbinden. Welke reden er dan ook achter schuil gaat, het zou niet mogen.
Het ‘je mond houden’ werkt averechts. Het ‘opendoen van je mond’ zorgt voor een vrije stroom, een ontwikkeling, een voldoening; geef de creatie de aandacht die het verdient, post dat commentaar! De maker leest het. Geef de podcaster je complimenten, laat weten waar je luistert, wat je hoort, voelt, meemaakt. En zorg zo voor groei en stimulering van de geest voor zowel gever als ontvanger.
“Feedback creëert een omgeving waarin individuen gedijen, en draagt bij aan een gezondere, meer verbonden samenleving” – TC
Succes allemaal en laat wat van je horen!
Januari 2024,
0 reacties